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usdt法币交易api(www.caibao.it):一周艺术人物|透纳奖与清翫雅集创始人,走了的耄耋老人

admin1个月前25

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原题目:一周艺术人物|透纳奖与清翫雅集首创人,走了的耄耋老人

克日,英国艺术史家、原泰特美术馆馆长艾伦·鲍内斯辞世,享年93岁,他是英国“透纳奖”的首创人之一。另一位耄耋老人,中国台北珍藏家蔡一鸣也走完了95岁的一生,他是着名珍藏社团“清翫雅集”的首创会长。

在纽约,艺术家奥拉维尔·埃利亚松举行个展,用“眼睛的慰藉”反思“真实”,消弭“界线”;在上海,埃里克·裴欧在影像的“隔墙”中想象人的痕迹。

《汹涌新闻·艺术谈论》“一周艺术人物”,报道并评析国内外的艺术话题人物及热门事宜。

93岁辞世,介入开办了“透纳奖”

艾伦·鲍内斯 图源:TATE LIVERPOOL

艾伦·鲍内斯(Alan Bowness)是西方艺术界享誉盛名且对现代艺术界极富影响力的人物,不仅是原泰特美术馆(Tate Gallery)的馆长,更是国际上第一位真正受过系统性训练的艺术史学家。克日,他在家中去世,享年93岁。

艾伦·鲍内斯1928年出生于伦敦芬奇利。1950年,他进入剑桥的唐宁学院学习现代语言学,时代,认识了在考特奥尔德艺术学院的艺术史学家安东尼·布朗特(Anthony Blunt),并在他的率领下研究法国绘画。1953年,他研究生考进了伦敦大学考陶尔德艺术学院,专门研究19世纪的法国艺术。四年之后的1957年,艾伦·鲍内斯又以现代艺术史专业西席的身份受聘于考陶尔德艺术学院,自此开启了他长达23年的现代艺术教育生涯。教育之外,艾伦·鲍内斯更致力于对现代与现代艺术的批判性研究,他的文章批判气概显著且极具系统严谨性,但对于艺术创作的气概与先锋头脑的接纳却极其包容。

1980年,艾伦·鲍内斯接任了泰特美术馆馆长一职,在职时代,他组织创建了“北方泰特美术馆”也就是今天的泰特利物浦美术馆,还开办了现在英国最有影响力的艺术奖项之一“透纳奖”。

1988年,从泰特美术馆卸任之后,艾伦·鲍内斯获封爵士,并成为了亨利·摩尔基金会的董事,辅助该基金会在约克郡利兹建立了亨利·摩尔研究所。这座研究所,厥后成为了今天天下公认权威的“英国利兹雕塑研究中心”。(整理/宗和)

95岁辞世,开办清翫雅集

蔡一鸣

据悉,中国台北着名珍藏社团“清翫雅集”首创会长蔡一鸣于2021年2月26日晚间辞世,享年95岁。

蔡一鸣,1928年11月生于上海,祖籍浙江湖州,曾任中华文物学会第二任理事长,以“乐山堂”为堂号。1992年,蔡一鸣携手“寒舍”负责人蔡辰洋确立清翫雅集,对台湾珍藏界和蔡一鸣自身来说,这都是里程碑式的事宜。

谈及清翫雅集名字的由来,蔡一鸣曾说,“清翫雅集”是他和同伙坐在飞机上聊起来的想法:“那时香港有敏求及求知两个珍藏家的整体,我们也来办一个。之所以取名‘清翫雅集’,典故来自有史以来,直到明朝中叶嘉靖年间,才首次出书取名‘清翫’的瓷器、铜器、字画三本小书;而‘翫’是古时的字,厥后简写成了玩具的玩。”

比起社团确立和这些年珍藏整理的珍贵骨董、字画,清翫雅集更主要的孝敬是他和蔡辰洋给清翫雅集定下的礼貌。创会之初,蔡一鸣就与蔡辰洋相商,清翫这个整体不能有商业性子,是封闭式的珍藏交流整体,不公然招募会员,执行约请制,更划定需要全体会员赞成才准许新成员加入。

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蔡一鸣曾旗帜鲜明地示意:“我最否决以投资为目的珍藏。买珍藏品时,我从来没想过要作为投资。”他幼年时所见的上海珍藏家,也都几乎是只收不卖。

1995年,恰逢故宫博物院建立70周年,仅仅建立三年的社团,即应邀赴京展出了“清翫雅集文物精品展”。蔡一鸣出书有《乐山堂藏瓷》和《乐山堂藏中国字画》,收录所藏精品。(整理/宗和)

用“眼睛的慰藉”反思“真实”,消弭“界线”

奥拉维尔·埃利亚松

克日,以雕塑和大型装置艺术著名的丹麦裔冰岛籍艺术家奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson)在纽约Tanya Bonakdar画廊举行个展“你眼睛的慰藉”(Your ocular relief)。展览中的同名作品向观众出现了一出富有形状与色彩的光影秀。不停转变的序列在大型的曲面屏幕上伸张和消逝,在那之后,观众可以一窥实现了这些效果的装备。

奥拉维尔·埃利亚松个展“你眼睛的慰藉”

“我不否决数字的器械。然则我想要维持一种真实感,由于数码增加了一层值得商讨的‘真实’,” 埃利亚松说道。多年来,埃利亚松一直在探索能够使我们对于周遭环境和相互拥有加倍敏锐的认知的身体履历。他会说“用你的身体”去思索,或是“消除大脑与身体、身体与空间、空间与时间”的界线。他在作品中大量运用自然现象,尤其是光,来制作沉醉式的艺术装置与雕塑。

埃利亚松致力于打破差别看法和领域的界线,他与嘻哈歌手、哲学家、修建师、经济学家、人类学家等互助,审阅学科之间更为深刻的内在关系。在接受artnet采访时,他谈到了对于“界线”和“争论”的思索:“若是你从整体上考察社会,你会发现两极分化的感受愈演愈烈。人们不赞成相互的看法。除了将争论酿成诅咒,他们没有其他方式来解决争端。我们没办法手拉手围成一个圈,去聆听他人的意见,认可这与己差别。我以为文化应该去缔造这样的(努力)空间。”(文/钱雪儿)

以“隔墙”想象人的痕迹

埃里克·裴欧

克日,法国艺术家埃里克·裴欧 (Eric Pillot) 在杜梦堂(上海)举行个展“隔墙”,出现以摄影为前言创作的14件新作。艺术家以“隔墙”唤起观众的想象力,用融合修建、图像和诗学,以及游离于绘画边缘的摄影手法,进一步探索人与景物和空间之间的关联。

在这个新的摄影系列中,裴欧把视线转向伫立的墙垣——它们少少受到关注,却总是牵引着人们的措施,成就眼前的景物。裴欧镜头下的隔墙脱离了自身所在的场景,以自力个体的姿态约请观众重新审阅它们的存在。

埃里克·裴欧摄影作品《隔墙》

时间的观点也在埃里克·裴欧的作品中有所体现。局部剥脱的墙体、褪色的墙面,墙根裂缝中露出的植物,大自然也活跃在这道时间的景物里。同样在时间的作用下,“隔墙”自身的物理属性最先变得具有人文色彩。作品中人的缺席恰巧凸显了残缺的存在,正如这份存在搅动了摄影师的好奇与情绪,也吸引着观者。细看之下,有的墙面还夹杂着种种细微的人为痕迹 (涂鸦、划痕等) ,有些已经淡去,有些相互叠加,让人联想到塞·托姆布雷 (Cy Twombly) 那些带着擦除痕迹的铅笔画。

随着疫情的频频,“墙”让人联想到隔离和距离,而裴欧的“隔墙”却描绘了墙的另一种可能。它更像是一扇打开的窗户,让观众能暂时忘却当下,走进属于“隔墙”的故事里。(文/钱雪儿)

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网友评论

  • 2021-03-10 00:00:20

    2020年12月28日,国家医保局、人力资源和社会保障部印发《国家基本医疗保险、工伤保险和生育保险药品目录(2020年)》的通知。新版目录于2021年3月1日起在全国局限内正式启用。会爆火吗,期待

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